中国影人共话电影高质量发展：拥抱科技 拓宽圈层

中新社北京8月7日电 (记者 高凯)2025年是中国电影诞生120周年，在7日国务院新闻办公室举行的中外记者见面会上，包括电影导演申奥、上海电影(集团)有限公司董事长王隽在内的五位中国电影行业的代表围绕“推动电影高质量发展 丰富人民精神生活”发表各自看法，展开交流。

针对电影如何面对来自短视频、微短剧的竞争，申奥当日表示，电影应该发挥独有的优势，比如大荧幕的沉浸感、包裹感，以及强烈画面特效冲击和视听体验等。与此同时，电影还有其取代不了的社交属性。

申奥执导的电影《孤注一掷》于2023年上映，取得逾38亿元(人民币，下同)的票房，引发广泛关注，其执导的网剧《新生》播放期间在全球流媒体平台奈飞位列榜首。他执导的电影《南京照相馆》正在当下暑期档热映，收获票房与口碑的双丰收。

“我们作为电影工作者，要努力拓宽电影受众的圈层、年龄、地域等，吸引更多观众走进电影院，引发观众的深度思考和对人物更细腻的认识。”申奥说。

追光动画文化传播(北京)有限公司制片人、动画师宋依依认为，电影要持续发展一定要注意可看性，比如新鲜的选题、故事的完整性、情感的深入度、细节的丰富度和视觉的表现力等。

曾担任电影《长安三万里》制片人的宋依依以动画电影为例称，一部《哪吒之魔童闹海》达到票房154亿元，观影人次超3亿，是其必看性所带来的。作为电影工作者，需要给观众带来视觉盛宴。

对于人工智能(AI)等高科技工具在电影发展中的作用，曾参与完成《流浪地球》系列电影视效制作的墨境天合无锡数字图像科技有限公司联合创始人、视效总监魏明表示，要不断更新和扩充对AI认知的边界，让AI工具更好服务于电影生产，AI对电影制作的相关数据进行整理、预判，有助于艺术家快速理解影片的叙事结构、人物关系。

宋依依说，电影的核心在于情感共鸣、艺术表达、人文思考，这些都依赖人类创作者的领导和判断。AI不能代替人类思考，更有可能成为电影人的创作伙伴，推动电影从标准化生产走向个性化创作。

当日谈及中国电影的出海之路，王隽表示，电影从业者要用更开放的心态加入国际合作和交流当中。比如积极参加共建“一带一路”、金砖合作机制、上海合作组织等电影合作交流，把中国优秀的作品推向海外市场，介绍中国美学精神。(完)