用音乐讲故事 中央民族乐团带来创新之作《寻找国乐之王》
中新网北京1月26日电 (记者 应妮)国乐+摇滚+爵士+悬疑+喜剧……一部以民族器乐为表演主体，辅以戏剧串联、魔幻悬疑、喜剧元素的新样态综合音乐会《寻找国乐之王》，日前由中央民族乐团在京首演。
音乐会《寻找国乐之王》演出现场。赵文宇 摄
《寻找国乐之王》以中国第一个民族管弦乐团“大同乐会”的成立和破解白石道人古曲谱的真实历史事件为灵感，讲述了一个悬念迭起的传奇故事，由青年导演庄一执导、驻团作曲家李尚谦任音乐总监。中央民族乐团团长、该剧艺术总监赵聪这样定义该剧：“音乐本身就是巨大的表现形式。”这不是一场传统意义上的音乐会，而是一场“音乐故事会”，它以音乐为核心，通过讲述故事的方式，为观众带来了一场前所未有的视听盛宴。
音乐会《寻找国乐之王》演出现场。赵文宇 摄
整场音乐会以“国乐”为核心，涵盖古琴、笛箫、琵琶、二胡、唢呐、筚篥、笙竽等传统乐器。从单一乐器的音色展现，到乐器间的对话交织，再到全体乐器的和合共鸣，音乐会将观众的音乐体验置于首位，凸显了“音乐会”的主体功能。同时，以情感叙事为隐线，将“大圣遗音”“大同乐会”“白石道人歌曲”“杨荫浏”“阿炳”等以往仅见于专业院校“中国古代音乐史”课本的专有名词融入其中。
中央民族乐团的演奏家们化身剧中角色，边演边奏。为了突出音乐核心，主创团队最终选择以“默剧”方式呈现，默剧“关闭”了嘴巴、“解放”了耳朵。剧场里，观众获取信息的方式就是聆听，聆听不需要任何翻译就能直抵人心的音乐。同时，该剧还以“轻运营、小团队、快协作”的模式贯穿全流程，精简高效的演出团队、灵活机动的美术团队以及声光电结合的影音效果，共同打造出这台适应性强、灵活性高，在不同场合、不同地点、不同条件下都能还原最佳状态的舞台艺术作品。
音乐会《寻找国乐之王》演出现场。赵文宇 摄
赵聪认为，身处一个人人都可以创作的时代，人人都可以成为艺术家、作曲家、编剧和导演，这就倒逼专业文艺工作者要进行自我反思与革新，去探索如何与大众进行更有效的沟通，更好地发挥艺术作品的引领作用，《寻找国乐之王》希望以这种开放姿态回应时代需求。(完)
